经北京市广播电视局组织评选，北京广播电视台《最美中国戏》被确定为2021年第四季度创新创优节目。
节目以沉浸式的戏曲文化体验，全方位解码中华优秀传统文化之美，在传统与现代的交互、传承与创新的碰撞中，传统戏曲“破圈”传播，为坚定文化自信画上浓墨重彩的一笔。



凤冠霞衣幔布开启，最美戏曲相约颐和。《最美中国戏》以表演带动传承，全面解码戏曲文化，精雕细琢戏曲的形式美与意韵美，国粹的“种子”在“深耕”中开花结果，激扬出文化自信的深厚力量。节目亮出戏曲文化牌，实景打造颐和戏社，集合戏曲界领军人物、当今文艺界各路名角儿，生、旦、净、末、丑轮番亮相，六大剧种经典重现，绿瓦红墙之内，高水平戏曲创演与学术研讨次第展开，余音绕梁之间，传统戏曲的基因根植国人心中。

如何让表演门槛高、欣赏门槛高的汤显祖代表作《临川四梦》走进观众心中，节目用一场跨越时空的“中西对话”给出了答案。颐和戏社夜幕降临，音乐剧演员阿云嘎与社长汪涵分饰莎士比亚和汤显祖，在时空交叠、中西合璧的梦境对话中，从理论高度寻找中国戏曲与西方歌剧的共性与特性，颇具学术传播价值，丝竹与黄皮声响起，专业戏曲演员以教科书般的“四功五法”打造极致的连台大戏，绝美的声光电组合与精准的镜头运用拉满氛围感，在戏中戏与梦中梦间，中西方文化火花四溅，戏曲魅力令人津津乐道。

秉承着将舞台真正留给戏曲的初心，高水平戏曲表演雅俗共赏，多剧种、各行当戏曲巨匠重磅登场，在与青年推新官的交流中，传统戏曲的历史之书缓缓翻开。节目精选了大量优秀戏曲作品选段，名角、名场面唤醒了观众记忆中的文化符号，国家一级演员、著名京剧表演艺术家尚长荣等德高望重的梨园前辈与戏社众人共话三国风云、红楼遗梦，点亮了戏曲艺术一个又一个高峰，是传统文化薪火相传的重要范本。

一步一景一画卷，一曲一舞一光影。《最美中国戏》改变线性思维，忠于舞台，亦跨出舞台，以沉浸式体验，带领观众感受一座园林的沧海桑田、一件戏服的前世今生、一张脸谱的喜怒哀乐，在基于现代审美风尚的多维传播中，建筑、服饰、脸谱等文化符号美美与共，让观众在不同领域与戏曲中产生共鸣。节目创新地采用户外园林真人秀与戏曲实景创演秀相结合的方式，在我国现有规模保存最完整的皇家园林颐和园中全实景拍摄，听鹂馆、佛香阁、德和园、知春亭等标志性建筑一一亮相，颐和戏社社长、小班事带领各路嘉宾拜师学艺、排练演出，开启了一段园林与戏曲的佳话，多视角镜头匠心构建如画之境，见证传统戏曲的沧海桑田。

《最美中国戏》节目深耕戏曲文化传播，一改“你演我看”的孤立局面，在充分了解大众审美需求的基础上，以最直观的方式向戏曲小白讲解表演知识，通过创建观众与戏曲的细微情感连接，“台下冷清”的局面正在改变。如戏社成员向生行名师拜师学艺，溯源京剧绝活“僵尸躺”，通过现场妙趣横生的“硬僵尸”“软僵尸”技巧习练，戏曲演员精湛技艺背后的艰辛与不易触动人心。亦如最美旦角大赏将镜头对准华丽的戏服，沉浸式讲解戏服样式、配色、花纹等的设计原理、美学追求、文化寓意，悠久的历史感与别致的国风美呼之欲出，给观众以高水平的审美体验。

《最美中国戏》以“破圈”思维，让国粹面向青年一代广泛传播、顺势而为，“真人秀”的形式破解了传统戏曲固有内容与演出形式的壁垒，在互动与对话中，改变了戏曲艺术“孤芳自赏”的传统姿态，让主流文化以更温和的方式走进年轻人的心中。节目为颐和戏社青年推新官设置难易不等的戏曲任务，在“闯关”过程中，青年嘉宾与戏曲领军人物的趣味互动，为传播戏曲文化另辟蹊径，传统文化以具有时代感的样态拥抱青年一代。

节目以独特的创新表达赋予传统戏曲以新的活力，流行元素与古老艺术碰撞、交融，虚拟技术打造国风偶像组合“麟犀”，在亦古亦今的交互中，寻找戏曲未来的种种可能。如京剧表演《闹龙宫》与舞蹈表演《齐天大圣》，为观众带来了传统与现代截然不同的体验，老一代与年轻一代对经典主题的多样解读，关照社会潮流的进步发展，多元文化交汇并行。

《最美中国戏》深耕戏曲文化传播，以极致精神致敬传统，为观众打造宛如梦境的视听新体验。
《最美中国戏》节目全面解码国人共同的文化记忆，从当代出发，以创新的传播方式，打开通向戏曲文化的入口，促进国粹“破圈”前行。